絵画専攻
「描くこと」「表現すること」の
本質を捉える
「描くこと」「表現すること」の本質を捉え、発想力と造形力を培います。
絵画コースでは、古典技法から現代表現まで幅広く学び、個々の感性と技術を磨きながら、独自の表現世界を築いていきます。
年次別カリキュラム
4年間で段階的に専門性を深めていきます。
1年次
2年次
古典から現代までの基礎を培い、多くを試す
油彩を中心に絵画制作の基礎を学び、古典技法から多様な素材を扱う現代の表現手法を幅広く体験します。特別講義やフィールドワークなどを通して、絵画表現に必要な技術と知識を多角的な視点から修得します。
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絵画基礎 I
油彩導入／静物、人物裸婦
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絵画基礎 II
技法材料研究／テンペラ、ドローイング、インスタレーション、アーティストブック
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絵画基礎 III
油彩基礎／静物と空間、風景
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絵画基礎 IV
油彩応用と発展／人物コスチューム、技法材料、ミクストメディア
3年次
技法研究を通して、独自の表現の腕を磨く
テーマ・コンセプトの追究や技法研究を通して、独自表現の確立を目指します。さまざまな専門分野に触れることで絵画表現の知見を深めるとともに、展覧会の企画運営を通じ、作品を社会に展開する力を養います。
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絵画表現 I
表現研究導入／テーマ・コンセプトの考案、自画像、抽象表現、技法実験
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絵画表現 II
表現研究基礎／テーマ・コンセプトの設定、技法研究、大型絵画制作、パネル制作
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絵画表現 III
表現研究展開／テーマ・コンセプトの研究、絵画と経済、展覧会プラン作り
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絵画表現 IV
表現研究応用と発展／テーマ・コンセプトの制作と発表、展覧会運営、セルフプロデュース・アーティストトーク
4年次
作品の制作・発表を通じて、専門性を確立
ゼミ形式の授業を通して、テーマ・コンセプトの考察を重ね、自身の表現方法を深めていきます。
卒業制作ではこれまでの学びを統合し、大型作品を含む完成度の高い作品を制作、発表することで、専門性を確立します。
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美術研究 I
ゼミによる授業／テーマ・コンセプトの検討と設定、卒業制作に向けての研究と実験
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美術研究 II
ゼミによる授業／テーマ・コンセプトの展開と発展、卒業制作に向けの研究と実験、シリーズ展開
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卒業制作
ゼミによる授業／テーマ・コンセプトの研究と発表、集大成として制作に取り組む、ポートフォリオ
卒業制作
担当教員：横湯久美 他
4年間の学びの集大成として、専門知識や技術を統合した作品を制作します。大型作品やシリーズ展開など、表現の規模を拡大し、展示空間との関係性も検討します。ポートフォリオを完成させ、社会へのメッセージ力を強化することで、卒業後のキャリアにつながる実践的な力を身につけます。卒業制作展では、学内外の多くの方々に作品を鑑賞していただく貴重な機会となります。
教員紹介
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横湯 久美
YOKOYU Kumi
教授／修士（美術）
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遠藤 悦史
ENDO Etsushi
准教授／修士（芸術学）
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立原 真理子
TACHIHARA Mariko
助教/美術修士
絵画コース 教員
| 横湯 久美 教授 | 遠藤 悦史 准教授 | 立原 真理子 助教 |
| 小河 朋司 講師 | 仲田 智 講師 | 内海 聖史 講師 |
| 結城 康太朗 講師 | 坂田 峰夫 講師 | 熊谷 宗一 講師 |
| 向井 三郎 講師 | 菅野 静香 講師 | 横野 奈々 講師 |
| 畑林 和貴 助手 | 戸村 香 副手 | 小川 真生樹 副手 |
| 太田 琴乃 副手 |
バーチャルキャンパス見学
360°ビューで施設を体験できます
